OVERVIEW

2020年の世界的なコロナ禍の中、客数制限などの規制がある劇場でのパフォーマンス公演に合わせて、劇場設備の転用を考えて制作したインスタレーション。
音と光の完全同期によって、観客は物理的な動きのない舞台空間で、音と光が質量を持ち高速で運動するかのような体験をする。
半透明のビニールシートに覆われた観客不在の客席も展示の一部になり、限定された数の観客は、一定の距離を保ちつつ舞台上で佇みあるいはゆっくりと回遊する。
このインスタレーションには、ダンス作品『Pure Core』の舞台装置がそのまま援用されているが、展示を体験する観客はその舞台の中に入り、ダンサーと同じ目線で光や音を体験し、シートが被された無人の客席を見ることになる。

このインスタレーションと同時に開催されたダンス作品『Pure Core』は、児玉北斗の主催・ディレクション・振付による公演で、Kinsei R&Dが共済し藤本隆行は照明を担当している。その制作の主要期間として、城崎国際アートセンターでの二週間程度の滞在制作があり、その間にPure Core Installationは、ダンス作品『Pure Core』の音楽を担当していた平野みどり（MimiCof）と協同制作された。
ダンス作品『Pure Core』とPure Core Installationは、共通のコンセプトのもとに作られているわけではないが、インスタレーションは、動きのない空間が視覚と聴覚によって変容していく体験を、観客に提供するべく作られていて、感覚による現実の変容という点ではダンス作品『Pure Core』と通じる部分が見出される。

PRODUCTION CREDIT

EXHIBITION SCHEDULE